Charla sobre nuevas tecnologías.

EL LUNES 29 DE AGOSTO A LAS 19 POR LA PLATAFORMA ZOOM TENDRÁ LUGAR UNA NUEVA CHARLA CON MAESTRAS Y MAESTROS, ESTA VEZ SOBRE NUEVAS TECNOLOGÍAS, MERCADO DE LA ATENCIÓN Y AUDIENCIAS 3.0, A CARGO DE PABLO MENEGOL Y PEDRO LEVATI.

 

Organizado por la Comisión de Cultura de Argentores, el lunes 29 de agosto a las 19 por la plataforma zoom, tendrá lugar una nueva entrega del Ciclo Charla con Maestras y Maestros, la misma estará a cargo de  Pablo Menegol y Pedro Levati, destacados especialistas en las áreas de la Realización Audiovisual y Tecnologías de la Información y Comunicación e integrantes del Consejo Asesor de Nuevas Tecnologías de la entidad.

La exposición girará en torno al concepto de Internet 3.0, su origen, estado actual, posibilidades de desarrollo e impacto en diversas áreas y actividades del mundo digital.

La actividad es gratuita pero requiere inscripción previa.

Las y los interesados deben escribir a Cultura@argentores.org.ar incluyendo nombre completo, número de DNI y teléfono.

Unos días antes de la charla recibirán el link de acceso.

La charla será grabada y difundida posteriormente.

Pedro Levati – Guionista y Director Audiovisual.

Director de Programación y Contenidos de Buenos Aires Series, Festival Internacional de Series de Bs. As.

Docente de guión en la Universidad del Cine y en ETER Audiovisual.

VP of Content and Programming en Flixxo.

Dentro de sus series se destacan: Estilo Esther, Noche de Paz, Noche de Amor y Noche de Estrellas.

Con Noche de Amor participó del Festival de Series de Cannes: Canneseries 2019

Ganador de Historias Breves con el corto Te seguiré, con el que participó del Festival de Mar del Plata 2019.

Director de Millennials, temporada 3 para Netflix Latam.

Guionista y Director de El Buen Retiro, serie para Flor Cablevisión.

Actualmente forma parte del equipo de desarrollo de guión para proyectos de series y largometrajes para Star+, producidos por Pampa Films.

 Pablo Menegol.

Estudió diseño, periodismo, comunicación audiovisual y tiene un posgrado de Convergencia de las Comunicaciones.

Fue Director General Creativo y socio de la primera agencia de publicidad digital de Argentina.

En 2006 deja la agencia y comienza a trabajar en grandes empresas de medios, producción y entretenimiento, llegando a gerente de diseño, contenidos y producto en el Multimedio Claxson.

Actualmente es gerente de Marketing y PR en una de las empresas más grandes del mundo con 420 millones de clientes cautivos.

Los últimos 10 años se especializó en Marketing Estratégico y Análisis de Audiencias y Comportamientos.

Desde hace 17 años integra el Consejo de Nuevas Tecnologías de Argentores.

 

Bucky Butkovic

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MARCELA GUERTY Y PAMELA REMENTERÍA, DOS RECONOCIDAS AUTORAS, ADAPTADORAS Y REALIZADORAS DEL GUIÓN DE SANTA EVITA, IGNORADAS POR UN IMPORTANTE MEDIO.

 

MARCELA GUERTY Y PAMELA REMENTERÍA, DOS RECONOCIDAS AUTORAS, ADAPTADORAS Y REALIZADORAS DEL GUIÓN DE SANTA EVITA, IGNORADAS POR UN IMPORTANTE MEDIO. 

LA MISMA PIEDRA. 

Eternizarse en la queja, insistir con la catarsis, pedir imposibles, dirán algunos. Ladrarle a la luna, intentar hablar con las paredes, tiempo perdido, contestarán otros. Lo cierto es que hace años que venimos reclamando y nuestras pretensiones parecen caer en el vacío, porque volvemos a tropezar siempre con la misma piedra.

Nadie podría dudar de la capacidad de Pablo Scholtz como crítico del mundo audiovisual, ni poner en tela de juicio su saber o su experiencia. Al contrario, es uno de los más destacados profesionales del medio con años de trayectoria. Por eso duele más que en su crítica de Santa Evita, la serie, haya omitido nombrar a Marcela Guerty y Pamela Rementería como adaptadoras de la novela de Tomás Eloy Martínez. Ni siquiera están nombradas en la ficha técnica de inicio. Hay ausencias que brillan y hacen ruido.

Es curioso que en el cuerpo de la nota se haga referencia – además de la obvia mención del trabajo de los actores protagónicos -  a la dirección, la producción, la iluminación, el vestuario y la dirección de arte con nombre y apellido de sus responsables (algo que está muy bien, por otro lado, porque en este negocio del espectáculo nuestro nombre es la única marca registrada que representamos), pero ignore olímpicamente a las autoras. 

Es significativo, asimismo, que el crítico haga hincapié en aspectos de la serie que tienen que ver específicamente con el guión de adaptación sin mencionarlo.

Sabe muy bien quien escribe esta crítica cuán complejo es el proceso de transformar una obra literaria para su exposición en pantalla. Tiene claro que adaptar a conciencia no es un simple copy paste, un recorte caprichoso, una traslación mecánica hecha por cualquiera, sino una recreación llevada a cabo por un profesional, el alumbramiento de una obra nueva que lleva mucho tiempo, esfuerzo y requiere de un talento que no abunda. 

Y también sabe que la tarea es mucho más delicada aún cuando se trata de una obra literaria de la trascendencia de la novela de Martínez, donde no hay lugar para errores ni subterfugios por la enorme difusión que tuvo como libro, algo que condiciona y, hasta por momentos, encorseta a las adaptadoras y las obliga a un máximo de entrega. 

Los autores no pedimos elogios si no los merecemos, ni tampoco indulgencia en el juicio por nuestro trabajo: pedimos simplemente ser registrados, tener nombre y apellido como el resto del elenco. En términos de espacio son apenas un par de líneas más, nada que no pueda resolver un buen diagramador.

En este caso, la humilde pretensión de cualquier autor o autora sería figurar en los créditos de una crítica tan importante y extensa por el aporte que han hecho a la obra. Por haber sido quienes diseñaron el mapa de la serie para que pudieran transitar por ella - sin perderse en la maraña de una obra literaria inabordable como tal para la pantalla - los actores, los directores, los vestuaristas, los directores de arte y los críticos.                                                          

ARGENTORES.

Pamela Rementería y Marcela Guerty.

ORGANIZADO POR LA COMISIÓN DE CULTURA DE ARGENTORES CONTINÚA EL CICLO “CHARLAS CON MAESTRAS Y MAESTROS”, FERNANDO CASTETS Y RICARDO RODRÍGUEZ HABLARÁN SOBRE ESCRIBIR PARA PLATAFORMAS ¿LA REVALORIZACIÓN DEL AUTOR?

 

ORGANIZADO POR LA COMISIÓN DE CULTURA DE ARGENTORES CONTINÚA EL CICLO “CHARLAS CON MAESTRAS Y MAESTROS”, FERNANDO CASTETS Y RICARDO RODRÍGUEZ HABLARÁN SOBRE ESCRIBIR PARA PLATAFORMAS ¿LA REVALORIZACIÓN DEL AUTOR?

Ricardo Rodríguez y Fernando Castets.

Organizado por la Comisión de Cultura de Argentores, el lunes 25 de julio, a las 19, a través de la plataforma Zoom, se realizará un nuevo encuentro del ciclo “Charlas con Maestras y Maestros” con la participación de los autores Fernando Castets y Ricardo Rodríguez. En esta oportunidad, bajo el título “Escribir para plataformas. ¿La revalorización del autor?”, los guionistas harán un recorrido por los conceptos de showrunners, writer rooms y las nuevas formas de encarar el guión audiovisual.

Como es habitual, la actividad organizada por la Comisión de Cultura de Argentores es gratuita pero requiere inscripción previa. Las interesadas e interesados deben escribir a cultura@argentores.org.ar incluyendo nombre completo, número de DNI y de teléfono, y recibirán el link de acceso a la reunión unos días antes de la charla.

LOS INVITADOS

FERNANDO CASTETS: Como guionista, ha escrito, entre otros, los guiones de El mismo amor, la misma lluvia, El hijo de la novia y Luna de Avellaneda, dirigidas todas por Juan Campanella. También los guiones de Pájaros de papel para España, Heleno para Brasil, Lusers y Las siete semillas para Perú y Chile, etc. También ha escrito teatro (Off-Corrientes, Más de 100 mentiras, Enamorados Anónimos) y televisión “Culpables”. Entre sus últimos trabajos se encuentra EDHA, la primera serie argentina para Netflix y El Polo Opuesto para Antena 3 de España, entre otros proyectos. Su participación en tareas docentes, talleres y seminarios incluye los talleres de proyectos iberoamericanos de la Fundación Carolina y Casa de América en Madrid, la Fundación para la Investigación del Audiovisual en Valencia, la Ciudad de la Luz y el laboratorio del Sundance en Alicante, Plume & Pellicule en Suiza, la Universidad Pontificia de Salamanca y otras instituciones tanto públicas como privadas en Argentina, España, Brasil, Colombia, Venezuela, Puerto Rico, Uruguay, Cuba y Chile, entre otros países. Sus tareas en distintos medios han obtenido premios como el Kónex de Platino como guionista argentino de la década (2011), Premios del Público en Montreal, Tokyo, Suiza, La Habana, Lima, etc. Además es ganador de 3 premios Argentores, el Martín Fierro de Oro de la Televisión Argentina y una nominación al Premio de la Academia de Hollywood a la película El hijo de la novia.

RICARDO RODRIGUEZ: Autor de series como “Amigos son los Amigos”, “Grande Pa”, ·Mi Cuñado”, “Mi familia es un dibujo e Infieles”. Autor de novelas como: “Luna Salvaje”, “Yago Pasión Morena”, “Son de Fierro”, “Franco Buenaventura”, “Trillizos”y “Los Secretos de Papá”. Escribió para Televisa dos novelas originales “El despertar de Morgana” y “Todo queda en Familia”. Para Telefutura de Paraguay “La Doña”. Hizo Doctoring de la novela “La Taxista” en Ecuador para Ecuavisa. En Televisa se adaptó su obra “Son de Fierro” con el nombre “Alma de Hierro”, y en Televisión Azteca “Yago, Pasión Morena” con el nombre “Pasión Morena”. Otras obras del autor fueron adaptadas en distintos países de Latinoamérica. En los últimos años ha realizado distintas Master Classes en México para SOGEM (Sociedad de Autores de México) y TELEVISA, y en la Argentina en distintas universidades como la Universidad de San Luis, la Universidad de la Punta de San Luis, la Universidad de Tierra del Fuego, la Universidad de Cuyo, etc. Escribió para Disney la serie para adultos de 13 Episodios “El grito de las mariposas”, que se filmó en Colombia durante el año 2022 y se estrenará próximamente por la plataforma STAR+ a nivel mundial. La serie cuenta la historia de las Hermanas Mirabal asesinadas por el dictador Vicente Leónidas Trujillo en República Dominicana el 25 de noviembre de 1960, y que provocó la caída del régimen dictatorial luego de 30 años de gobierno, y que llevó a la ONU en el año 1999 a decretar el 25 de noviembre como el Día Internacional de la Eliminación de la Violencia contra la Mujer.

Desde hace varios años, además, Ricardo Rodríguez es parte de la Junta Directiva de Argentores.

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SE ESTRENA "PARTIDOS, VOCES DEL EXILIO", DOCUMENTAL DIRIGIDO POR SILVIA DI FLORIO.

 

PARTIDOS, VOCES DEL EXILIO, DOCUMENTAL DIRIGIDO POR SILVIA DI FLORIO, CON LA PARTICIPACIÓN DE HÉCTOR Y MALENA ALTERIO, SE ESTRENA EN EL CINE GAUMONT EL 4 DE AGOSTO. 

Se estrena el 4 de agosto en el cine Gaumont el documental Partidos, voces del exilio, dirigido por Silvia Di Florio, reconocida directora de documentales, realizadora también de Barboza, el sentimiento de abrazar, protagonizado por el famoso acordeonista, y Anconetani, donde cuenta la historia de la primera y única fábrica de acordeones de Latinoamérica. 

Con un libro de Andrés Habegger y la misma realizadora, Partidos, voces del exilio, cuenta la historia emotiva y desgarradora de un puñado de hombres y mujeres que se vieron obligados a emigrar para salvar sus vidas. Eran activistas políticos, y el peligro que corrían los hizo empezar una nueva vida en Madrid, España. Tuvieron que aprender a vivir en un país que les era ajeno. Y también habla de los hijos de ese exilio, una generación que nació en tierra extraña y otros que llegaron siendo muy pequeños.

Partidos, voces del exilio cuenta su historia en presente, como viven hoy esa vida no elegida y cómo no pudieron volver a integrarse a la que perdieron. El diálogo que se establece entre las dos ciudades con el tejido de los recuerdos y las calles y la gente, hace que hayan quedado partidos entre dos culturas y dos pertenencias. Ambas tierras son parte de ellos, y así viven hoy su vida entre dos mundos.

Partidos, voces del exilio cuenta con la participación especial del talentoso actor argentino Héctor Alterio, que a lo largo del film recita en conmovedora actuación el poema de León Felipe, “Qué lástima”.

Colaboraron además un grupo de argentinos, que al igual que Alterio, se quedaron en España junto a sus hijos, entre ellos Malena Alterio, que llegó al exilio con seis meses y hoy es una reconocida actriz. 

Con locaciones filmadas en Madrid y Buenos Aires, un subsidio del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales, INCAA, y un crowdfunding (colecta digital) realizada en España, se realizó el film, con una demora indeseada ocasionada por la pandemia. 

Con producción de Jorge Rocca, Silvia Di Florio, Guatavo Cataldi y Juan Carlos, y Pablo Gastaldi, el equipo técnico del film se completa con Gustavo Cataldi (Director de fotografía), Marcela Sáenz (Montaje), Carlos Olmedo (Sonido) y Nardo González y Silvia Di Florio (Música original).

 

Trailer:  https://youtu.be/oD71QtBSsmg

 

Fragmento del poema Qué lástima, de León Felipe, por Héctor Alterio:: https://youtu.be/L_awZX9Mjig

 

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Partidos. Afiche.

Partidos. Héctor Alterio.

Partidos. Héctor Alterio.

Partidos. Quique Rivero, en su pizzeria.

Partidos. .Juan Carlos Gastaldi en Madrid.

Partidos. Malena Alterio.

Partidos. Maruja Lamana y Carolina Riezmik.

Partidos. Silvia Di Florio (directora) y Gustavo Cataldi (director de fotografía).

SE INICIA EL CICLO DE OCHO CAPÍTULOS, LLAMADO “OCURRIÓ EN ARGENTINA”, QUE ARGENTORES Y RADIO NACIONAL ESTÁN PRODUCIENDO.

 

El DOMINGO 19 DE JUNIO A LAS 10 DE LA MAÑANA, CON BAR ADA, SE INICIA EL CICLO DE OCHO CAPÍTULOS, LLAMADO “OCURRIÓ EN ARGENTINA”,  QUE ARGENTORES Y RADIO NACIONAL ESTÁN PRODUCIENDO.

CON GUIÓN DE JORGE OSCAR LEYES, SOBRE LA GUERRA DE MALVINAS, EL RADIOTEATRO SE GRABÓ EN RADIO NACIONAL RIÍO GRANDE. 

El domingo 19 de junio a las 10 de la mañana  se inicia en Radio Nacional el Ciclo “Ocurrió en Argentina”, que Argentores organiza conjuntamente con la radio, a través de su Comisión de Cultura, que preside Roberto “Tito” Cossa.

Este ciclo de 8 capítulos en formato de radioteatro, comienza con Bar Ada, cuya investigación y guión le pertenecen a Jorge Oscar Leyes, y trata sobre un ex combatiente de Malvinas que se obsesiona con la mujer que le escribía apasionadas cartas durante la guerra. Luego de años de buscarla la encuentra en las afueras de Río Gallegos, Santa Cruz, donde ella regentea un bar. Pero el  encuentro no resulta como esperaba. 

Respetando el carácter federal del proyecto, el radioteatro fue grabado en LRA 24 Radio Nacional Río Grande, cuya dirección está a cargo de Martín Mancieri, y contó con la participación del Taller Municipal de Teatro, del Municipio de Río Grande. Tierra del Fuego, Antártida e Islas del Atlántico sur. 

Con dirección de Ariel Chilelli y relatos de Fernando Tropea, el elenco se integra con los actores locales Yolanda Barria (Ada), Jeremías Agustín (Titino), José Alazard (Hombre). Mientras que Sandro Fuenzalida tuvo a su cargo la operación técnica, Adriana Cabrera la producción y Javier Chiavone, la edición. 

 

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ARGENTORES JUNTO A RADIO NACIONAL PREPARA UN CICLO DE 8 HISTORIAS BAJO EL TÍTULO “OCURRIÓ EN ARGENTINA”.

 

ARGENTORES JUNTO A RADIO NACIONAL PREPARA UN CICLO DE 8 HISTORIAS BAJO EL TÍTULO “OCURRIÓ EN ARGENTINA”.

La Sociedad General de Autores de la Argentina, Argentores, que agrupa dramaturgos y guionistas de teatro, radio, cine, televisión y nuevas tecnologías, a través de la comisión de Cultura, puso en marcha un proyecto en formato de radioteatro, género muy popular décadas atrás, y actualizado hoy con temáticas como: Malvinas, El bombardeo del 16 de junio de 1955, El voto femenino, Baigorri, el hombre que hizo llover, Las espías de Güemes, Agustín Tosco, El caso de los niños cantores de la lotería Nacional y La Noche de los bastones largos.

Este ciclo de 8 historias, cuyos autores son; Víctor Agú, Roberto Cossa, Mariano Cossa, María Mercedes Di Benedetto, Ana Ferrer, María de las Mercedes Hernando, Jorge Leyes y Roberto Perinelli, se realizará conjuntamente con Radio Nacional, bajo el nombre de Ocurrió en Argentina.

Otra particularidad de este proyecto, es que será federal, es decir que dependiendo de la temática que trate la historia, será dirigido por directores y actores de la provincia que trate la historia.

El formato de radioteatro no solo se eligió, por tratarse de un fenómeno cultural, sino porque en Argentina hay por los menos un millón de personas con dificultades visuales.

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26.05.2022

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Segundo encuentro de estudiantes de guión en Argentores.

 

EL 5 Y 6 DE MAYO TENDRÁ LUGARA EN ARGENTORES, EL SEGUNDO ENCUENTRO DE ESTUDIANTES DE GUIÓN, CON LA PARTICIPACION DE DIEZ UNIVERSIDADES Y ESCUELAS DE COMUNICACIÓN DEL PAÍS,  E IMPORTANTES PROFESIONALES, REALIZADORES DEL GÉNERO DE CINE, TEATRO, RADIO Y TELEVISIÓN. 

Los días 5 y 6 de mayo, entre las 11 y 19, se realizará el Segundo Encuentro de Estudiantes de Guión organizado por Argentores, en su sede de Pacheco de Melo 1820, con la participación de alumnos y docentes de diez universidades y escuelas de comunicación de nuestro país.

Las instituciones que participarán este año son las siguientes: Universidad de Buenos Aires (UBA), Universidad Nacional de General Sarmiento (UNGS), Universidad Nacional de Quilmes (UNQUI), Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC), Instituto Superior de Enseñanza Radiofónica (ISER), Universidad Nacional de Artes Audiovisuales (UNA), Universidad Argentina de la Empresa (UADE), Universidad del Cine (FUC), Universidad de La Matanza y el Instituto de Arte Cinematográfico de Avellaneda (IDAC).

Entre las mesas programadas se encuentran “El oficio del guionista”, “Narrativas interactivas”, “Mesa de género”, “Cómo presentar y vender un proyecto”, “Charla sobre derechos de autor”, “Escribir humor” (a cargo de Roberto Moldavsky),  “El lado oscuro del poder del guionista”, “La escritura del largometraje en tiempos de bajo presupuesto” y “Cómo investigar para escribir un guión”, entre otras.

El Encuentro será inaugurado con la palabra del Presidente de Argentores, Miguel Ángel Diani, y de él participaran Javier Daulte, Patricia Suárez, Cecilia Guerty. Leonardo Bechini, Ricardo Rodríguez, Jessica Valls, Mariano Cossa, Martín Bonet, entre otros muchos otros, cerrará con la exposición de los alumnos participantes, con las conclusiones de las mesas de discusión y debate, que se conformarán luego de las charlas anunciadas.

Las dos jornadas serán transmitidas por streaming, en directo, a través de la página web de Argentores: www.argentores.org.ar y el canal de YouTube de nuestra entidad.

 

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28.04.2022

 

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Charlas con Maestros en Argentores.

ORGANIZADO POR LA COMISIÓN DE CULTURA DE ARGENTORES, EL LUNES 25 DE ABRIL, A LAS 19, POR LA PLATAFORMA ZOOM, SE INICIA CON ALEJANDRO CERVERA, MÚSICO, RÉGISSEUR Y COREÓGRAFO, EL CICLO 2022 DE LAS “CHARLAS CON MAESTROS”.

El próximo lunes 25 de abril, a las 19, a través de la plataforma Zoom, dará comienzo el ciclo 2022 de “Charlas con Maestras y Maestros”, con la participación de Alejandro Cervera, quien pondrá el acento en “la danza como obra dramatúrgica”.

Músico, régisseur y coreógrafo argentino, Alejandro Cervera realizó estudios musicales en el Conservatorio Municipal «Manuel de Falla», y de danza en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón y la Escuela de Danza Contemporánea dirigida por Oscar Araiz. Integró el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín y trabajó con Renate Schottelius, Ana Itelman, Ana María Stekelman, Jennifer Muller, Miguel Ángel Soto y Milena Plebs, entre otros creadores. Realizó obras para el Ballet Contemporáneo del Teatro San Martín, Ballet Estable del Teatro Colón, Ballet del Teatro Argentino de La Plata, Ballet Argentino de Julio Bocca y compañías norteamericanas como Luna Negra Dance Theatre y Ballet Hispánico de Nueva York, entre otras. Fue Director asociado de la compañía de danza del Teatro San Martín, Director del Ballet del Sur de Bahía Blanca, del Ballet Oficial de la Provincia de Córdoba y Director Ejecutivo de Prodanza. Como régisseur dirigió Las Indias Galantes, Idomeneo y El conde de Luxemburgo (Teatro Colón), La Traviata, Tosca y Turandot (Teatro del Libertador San Martín de Córdoba), entre otras producciones. En el CETC dirigió Xenakis- Perséfone, espectáculo coreográfico musical junto al grupo de percusión Paralelo 33. Recientemente ha presentado Alicia en el país de las maravillas en el Teatro Colón y El reñidero en el Teatro San Martín.

La actividad, organizada por la Comisión de Cultura de Argentores, es gratuita pero requiere inscripción previa. Las interesadas e interesados deben escribir a cultura@argentores.org.ar  incluyendo nombre completo, número de DNI y de teléfono. Unos días antes de la charla recibirán el link de acceso.

La charla además será grabada y difundida simultáneamente, quedando disponible para verla posteriormente.

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12.04.2022

 

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Alerta Cultural.

 

APELAMOS A LA RESPONSABILIDAD DE QUIENES LEGISLAN. EL DESTINO DE LA CULTURA HOY ESTÁ EN SUS MANOS. 

El 27 de diciembre de 2017,  en el marco de la reforma tributaria, se sancionó la Ley 27.432 que establece que el 31 de diciembre de 2022 caducan un conjunto de asignaciones específicas de recursos para la cultura y la comunicación.

Estos recursos provienen de los impuestos a los servicios de comunicación, de la televisión, de las entradas del cine y del teatro, de los premios de la Lotería Nacional. Es decir, surgen de la producción cultural y comunicacional y su retorno a ella no afecta ningún interés de otros sectores de la sociedad.

De no implementarse una modificación legislativa antes de diciembre, estas recaudaciones pasarán a formar parte de las rentas generales de la Nación, perdiendo la autarquía en su financiamiento instituciones como el INaMu (Instituto Nacional de la Música), el INCAA (Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales), el INT (Instituto Nacional del Teatro), La CoNaBiP (Comisión Nacional de Bibliotecas Populares) y el FOMECA (Fondo de Fomento Concursable para Medios de Comunicación Audiovisual) que permite fomentar a los medios comunitarios, de frontera y de pueblos originarios, que pasarán a depender del presupuesto nacional.

No es difícil imaginar el escenario: la falta de certezas del movimiento de fondos, indispensable para garantizar la previsibilidad de los ciclos plurianuales que las producciones culturales comprometen, originará la pérdida de obras propias y los espacios de comunicación y cultura serán cubiertos por otras extranjeras mayoritariamente regidas por los criterios de mercado.

De los fondos por asignaciones específicas dependen cientos de miles de trabajadoras y trabajadores y sus familias de todo el país y la posibilidad de que se expresen las diversidades culturales que caracterizan nuestra identidad nacional.

Señalamos enfáticamente que prorrogar la caducidad de las asignaciones especiales reviste carácter de urgencia ya que la cultura y quienes la nutren con sus creaciones no pueden esperar más tiempo para mantener la continuidad de sus producciones y proyectar a futuro.

La cultura crea bienes que trascienden espacios y tiempos. Necesita fondos para sustentar sus realizaciones y formar a las futuras generaciones para que continúen desarrollando el valioso legado cultural y simbólico del que son herederas.

Luego de sostener con firmeza este reclamo durante dos años, los autores y las autoras de la Argentina apelamos a la responsabilidad histórica que les cabe a quienes nos representan sin distinciones partidarias, porque la decisión del destino de nuestra cultura, que pertenece a todo el conjunto social, hoy está en sus manos.

La cultura nos da identidad. La identidad se nutre de la frondosa diversidad de expresiones que nos identifica como Nación.  Y  con sus industrias culturales un pueblo también sostiene y custodia su soberanía.

Argentores.

 

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Concurso de Dramaturgia para egresados de Escuelas Públicas de Argentores.

CONVOCATORIA DE ARGENTORES AL TERCER CONCURSO NACIONAL PARA EGREDADOS DE CARRERAS DE DRAMATURGIA DE ESCUELAS PÚBLICAS.

Argentores convoca a los egresados en los últimos cinco años de los cursos y carreras de dramaturgia de escuelas públicas oficiales de todo el país a participar del Tercer Concurso de Obras Teatrales para estimular y promocionar las carreras y difundir el trabajo de los jóvenes autores.

Para los fines de premiación Argentores constituirá un jurado de tres (3) integrantes de reconocida trayectoria en el medio, que seleccionará tres (3) obras que serán editadas durante 2023 y posteriormente distribuidas para su difusión a nivel nacional.

Las bases de participación son las siguientes:

1) Los autores deberán adjuntar un escaneado del Título o Certificado de la institución donde cursaron la carrera de dramaturgia.

2) Las obras teatrales serán de temática libre y deberán ser firmadas por un solo autor. Se admitirá una sola obra por participante.

3) Los textos presentados deberán ser rigurosamente inéditos, no aceptándose adaptaciones. No podrán haber sido estrenadas en el país o en el extranjero, ni publicadas total o parcialmente, ni premiadas o distinguidas hasta el momento del cierre de la presente convocatoria.

4) No hay restricciones en el número de actores ni tampoco para el sostén técnico (escenografía, luces, multimedia, etc.)

5) El autor deberá prever, para el caso de representación del texto presentado, una extensión mínima de 60 minutos y un máximo de 90 minutos.

6) En forma excepcional, considerando los hechos de público conocimiento, en esta edición del Concurso los autores, no necesitarán hacer la inscripción de sus obras en la Dirección Nacional del Derecho de Autor antes de la presentación de la misma. Pero en caso de ser ganador/a deberán realizar ese trámite antes de la edición del libro de premiación.

7) Los textos enviados deberán estar escritos en Word, usando páginas de tamaño A4, con fuente Arial 12 o similar, con un interlineado de 1,5 (25 a 30 líneas por página), con las páginas numeradas al pie. Ese archivo deberá llevar por título “OBRA y SEUDÓNIMO” y en la primera página debe tener una portada con el título de la obra y el seudónimo adoptado por el autor para esta ocasión, con especial cuidado de que no haya en este archivo ningún dato de su identidad real.

8) En otro archivo titulado “DATOS PERSONALES y AUTORIZACIÓN”, las y los participantes deben poner el título de la obra, seudónimo adoptado, nombre y apellido completo, fecha de nacimiento, tipo y número de documento de identidad, teléfonos, correo electrónico y lugar de residencia. En este mismo archivo el autor presentará una autorización firmada (con firma insertada -escaneada o fotografiada-) para que el texto pueda ser editado por Argentores en caso de ser uno de los ganadores.

9) En un tercer archivo adjunto debe enviarse el escaneado el Título o Certificado solicitado en el punto 1 (uno) de estas bases.

10) Se deja claramente expresado que será anulada la participación de aquellos trabajos que omitan algunas de las condiciones referidas.

11) La recepción de los trabajos comenzará el lunes 13 de junio de 2022 y concluirá el viernes 28 de octubre de 2022. Los textos deberán enviarse al siguiente correo electrónico: concursoegresados@argentores.org.ar

12) Para informes y consultas, las y los interesados pueden escribir a cultura@argentores.org.ar

13) Cualquier situación no contemplada en las bases será resuelta por el Jurado.

14) La participación en el presente concurso significa la aceptación total de las bases.

15) El Jurado producirá dictamen en marzo de 2023.

16) El fallo del Jurado será inapelable.

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